martes, 13 de marzo de 2012

ARTES PARATEATRALES.

Alrededor del teatro se sitúan una serie de actividades analógicas que tienen, a menudo, un gran interés artístico. La más importante de ellas es el circo, conjunto de actividades de destreza que se presenta en forma de espectáculo.También podemos encontrar todo tipo de representaciones con marionetas o sombras chinescas. Junto a estas artes hay muchas que son semejantes al teatro y por ello son denominadas parateatrales.

El director de escena.

 Siempre ha existido un jefe en los grupos escénicos aunque este jefe ha sido un actor con mas conocimientos o experiencia.
Como artista elije la obra a representar y la propone a la organización, asimismo se encarga del reparto de papeles y como jefe, debe poseer dotes de mando para imponer lo colectivo. Como técnico debe conocer la especialidad de sus actores para el reparto de personajes en una obra sabiendo las capacidades de la persona según el personaje lo requiera.


ACTIVIDAD TEATRAL:
Los actores en el arte teatral como actividad, el primer papel corresponde a los actores.
Son designados como cómicos o comediantes.Los cómicos gozaron de muy mala fama en muchas épocas, e incluso fueron excomulgados.El concepto por el que se les tenía era por su forma de vivir: la pobreza, y el libertinaje. Esta particularidad unida a un nomadismo necesario para encontrar un público lo suficientemente numeroso, ha dado la forma característica de temperamento de la gente de teatro, que fue la primera en conocer el tipo de vida llamada bohemia, que en el siglo XIX debía extenderse a los dominios de artes plásticas y de la música. Pese a la metódica organización económica de muchas compañías modernas, subsiste el hecho de que el actor es hijo de su vocación y que viende de nacimiento la pasión por la interpretación.Es por eso que los grandes actores suelen salir de grupos de teatros de aficionados y rara vez de escuelas de arte dramático.Un actor es una persona que interpreta a un personaje en cine, televisión, teatro, doblaje o radio. En ópera la actuación se consideraba más importante que el canto. En el momento actual se está llegando a un lógico mismo nivel de importancia entre actuación y canto, por lo que muchos directores de escena llaman también actores a los cantantes de ópera. La mujer dedicada a esta actividad se le llama actriz, en lugar de actora. 
Caracterización: Antes del arte del movimiento escénico los actores se preocuparon por la caracterización la cual siempre ha consistido en el afeite (maquillaje) vestuatio y decorado.

HISTORIA

SÍNTESIS HISTÓRICA DEL TEATRO:
El teatro griego y romano. Las antiguas civilizaciones teocéntricas de Egipto y Mesopotamia sintieron la necesidad humana de representar.El hombre expresó su relación con la divinidad a través de la danza, el grito,la música e incluso la palabra.En Egipto se hacían representaciones en los templos que llegaban a durar hasta 24 h, También  sabemos que David cantaba y bailaba en honor de dios ; pero el teatro como actividad destinada al público solo podía nacer en un ambiente en el cual el hombre estuviera en el centro de su propia cultura, nació efectivamente en Creta la primera cultura laica del mundo, en cuyo palacio de Knossos se han hallado restos del primer teatro conocido con graderías que bordeaban a un espacio para representar.El teatro romano recibió la influencia del griego, aunque originalmente derivó de antiguos espectáculos etruscos, que mezclaban el arte escénico con la música y la danza: tenemos actores que bailaban al ritmo de las tibiae –una especie de aulos–; más tarde, al añadirse la música vocal, surgieron los histriones –que significa «bailarines» en etrusco–, que mezclaban canto y mimo (las saturae, origen de la sátira). Al parecer, fue Livio Andrónico –de origen griego– quien en el siglo III a.C. introdujo en estos espectáculos la narración de una historia. El ocio romano se dividía entre ludi circenses (circo) y ludi scaenici (teatro), predominando en este último el mimo, la danza y el canto (pantomima). Como autores destacaron Plauto y Terencio. 
Teatro medieval. Después de los grandes cambios incorporados por la civilización, el mundo medieval tuvo que considerar de nuevo la cultura en unos términos correspondientes a la organización arcaica. Por ello existe una gran semejanza entre el teatro antiguo y el teatro medieval. Esta semejanza hizo que el teatro medieval evolucionara semejante al antiguo.El origen del teatro literario, entra en la edad media gracias a los diálogos litúrgicos que todavía perduran en los templos católicos.El teatro medieval se desarrolló en tres principales tipologías: «misterios», sobre la vida de Jesucristo, con textos de gran valor literario y elementos juglarescos; «milagros», sobre la vida de los santos, con diálogos y partes danzadas; y «moralidades», sobre personajes simbólicos, alegóricos, con máscaras tipificadas. En esta época nació el teatro profano.

martes, 27 de septiembre de 2011

¿Qué es el teatro?

El teatro, es una rama de las artes escénicas que se basa en una representación o actuación delante de un público usando elementos artísticos como el baile, la música, el habla, los gestos etc.
La palabra teatro es del griego "theatron", que significa lugar para contemplar.